O Discurso do Rei

Hoje em dia, em tempos de liquidez, pós-modernidade e mais um monte de conceito que não serve para nada, fazer um filme quadrado e convencional, sem querer revolucionar a linguagem cinematográfica, é quase um crime. Crime que O Discurso do Rei comete com louvor. Sim, é um filme de narrativa clássica, de enquadramentos convencionais, roteiro de estrutura tradicional, sem nenhuma pretensão estética, mas é um puta filme também.

A princípio, é mais uma história de superação, com lição de moral no final. Mas é feito de forma tão honesta e competente, que é difícil não se deixar levar. Fotografia e direção de arte no lugar, trilha musical edificante, direção precisa, atuações marcantes. De um lado, um quase-Rei gago; de outro, um terapeuta bem pouco convencional. Entre os dois, uma esposa que sofre com o sofrimento do marido, incapaz de falar sem causar um certo constrangimento.

Colin Firth não está melhor do que em A Single Man, mas ainda assim é um trabalho carismático e que tem seu valor. Geoffrey Rush deixa seu histrionismo de lado e entrega uma atuação comovente que aposta no olhar. O mesmo pode ser dito de Helena Boham Carter, que interpreta Elizabeth Mãe de modo sensível e contido.

O diretor Tom Hooper segue a cartilha dos filmes de época à risca e comanda o longa com certa delicadeza e um olhar apurado para ressaltar a emoção. A cena do discurso per si é um exemplo de direção e edição sutis. A mesma cena demonstra o poder de um veículo de comunicação hoje praticamente esquecido: o rádio. Os tempos são outros, mas nem a televisão, nem o cinema, muito menos a internet, com suas mil possibilidades, conseguem unir um país inteiro em torno de algo, um mero discurso que seja.

Pela nostalgia de uma época em que filmes convencionais e clássicos diziam mais e não eram recriminados por isso, "O Discurso do Rei" merece seu valor. Para alguns, pode representar um retrocesso. Mas quem disse que retroceder às vezes não pode ser bom?